La invención de la fotografía a mediados del siglo XX supuso un giro copernicano en la relación con las imágenes. Esa magia de los primeros retrados y paisajes se fue naturalizando aceleradamente. La revolución técnica alcanzó a la prensa y se multiplicaron las imágenes en los diarios y revistas. ¿Cómo relacionarlas con los textos? ¿Qué función cumplían? ¿Eran un reemplazo de la palabras, una ampliación de sentido o una decoración sensual? Los primeros años del siglo XX vieron la explosión, la experimentación y el refinamiento de las imágenes impresas. Y con ello la perplejidad frente a su alcance y significados: ¿qué efectos tienen las imágenes sobre los lectores? ¿Qué discursos se leen en ellas más allá de las palabras? Nuevos formatos, nuevoas tecnologías, géneros y usos de las publicaciones ilustradas se suceden a lo largo del siglo XX, finalmente, desafiadas en la era digital. El arte, la política, el humor, la publicidad, la vida cotidiana se han visto transformados gracias a ellas. El arco temporal que abarca este volumen es amplio, al igual que los escenarios de circulación de las publicaciones analizadas, entre las ciudades argentinas y europeas. La línea de reflexión que los une porpine articular arte, tecnología y política en relación con los artefactos impesos. Qué lugares ocuparon las imágenes en la vida políticaa partir de su presencia en publicaciones partidarias, humorísticas o de formato magazine, cómo operaron en las transformaciones sociales, cómo modificaron las manifestaciones artísticas, que fueron impulsadas y multiplicadas por las revistas que llegaban a un público cada vez más amplio. Los ensayos reunidos aquí estudian revistas, diarios y objetos impresos emblemáticos de su tiempo, desde la circulación de grabados y divisas litografiadas durante el rosismo hasta publicaciones humorísticas de los años 60' y 70' del siglo XX; pasando por publicaciones de arte, moda, historia, actualidades e industrias gráficas. Esto permite descubrir las transformaciones en el largo plazo, y la forma en que cada época (y cada diario o revista) define su relación con la imagen. -- Cont.

Bibliografía: p. 339-354.

Introducción. Atrapados por la imagen. Arte y política en la cultura impresa argentina / Marcela Gené y Laura Malosetti Costa -- Impresos para el cuerpo. El discurso visual del rosismo y sus inscripciones en la construcción de la apariencia / Marcelo Marino -- Imaginar la Nación, ilustrar el futuro. Ilustración histórica argentina e ilustración histórica en la configuración de una visualidad para la Argentina / Georgina Gluzman -- Mujeres virtuosas e ilustradas: los retratos de Búcaro Americano. Periódico de las familias (1896-1908) / Julia Ariza y Georgina Gluzman -- El centenario en la revista Monos y Monadas. De la mitología nacional a la representación de una mitología rosarina / Lautaro Cossia -- Consumidores virtuosos. Las imágenes publicitarias en el diseño gráfico de La Vanguardia (1913-1930) / Marcela Gené y Juan Buonuome -- Arte e industria en la cultura gráfica porteña. La revista Exito Gráfico (1905-1915) / Sandra M. Szir -- Enclave latinoamericano (o en clave latinoamericano): el arte y los artistas en Mundial Magazine de Rubén Darío / Laura Malosetti Costa y María Isabel Baldasarre -- Derivas del arte nuevo: Boa y el informalismo / Silvia Dolinko y María Amalia García -- La difusión del arte a través de la imagen impresa. Julio E. Payró como gestor de lo visual / Juan Cruz Andrada y Catalina V. Fara -- Recorridos de La mujer sentada. Las tiras cómicas de Copi entre París y Buenos Aires / Isabel Plante -- De la libertad al infierno. La revista Satiricón, 1972-1976 / Mara Burkart.